У каждой эпохи есть свой собственный ритм: его можно увидеть в архитектуре и услышать в популярной музыке. В этом курсе мы настроимся на волны пяти эпох — от «ревущих двадцатых» до клубной культуры девяностых. В каждой из пяти встреч мы анализируем общее настроение времени, динамику развития массовой культуры, отражение политических событий, а архитектура и музыка становятся как бы двумя волшебными зеркалами, которые дают нам возможность посмотреть в прошлое.
Преподаватель:
Александр Острогорский
Уровень сложности: легкий
Размер группы: 15–25 участников
Формат: онлайн, лекции и дискуссии Время: с 6 июня, по четвергам, 19:00 (MSK) Продолжительность: 6 встреч, длительностью ок. 120 минут каждая
Стоимость: 6000 (+300 рублей комиссия TimePad)
<aside> ❓ Задать любой вопрос: **[email protected], @facultative_admin**
</aside>
<aside> 👉 Купить курс можно на Timepad
</aside>
Поп-тектура и архи-музыка / События на TimePad.ru
Каждая эпоха — микрокосм, логика которого отражается как в архитектуре, так и в популярной музыке, ведь оба эти искусства отвечают потребностям и возможностям больших групп людей. В этом курсе мы погружаемся в пять важных для массовой культуры периодов, и изучаем, как музыка и архитектура становятся не просто фоном для исторических событий, но и инструментами, с помощью которых и конструируется, и критикуется дух времени.
Поп-музыка вбирает в себя социальные изменения, на нее влияют технологический прогресс и политика. Джаз и свинг напоминают нам о легкости, но и экспрессии «ревущих двадцатых», рок-н-ролл — о Холодной войне и росте городов, панк-рок — об острых социальных и культурных конфликтах, нью-вейв — о наступившей космической и компьютерной эпохе, а рейвы 1990-х — об очередном кризисе.
Архитектура — одновременно и место действия, и комментарий. Мьюзик-холлы, дайнеры с проигрывателями пластинок, прокуренные клубы, заброшенные ангары — инфраструктура музыкальной индустрии меняется в ответ на изменения в самой музыке. Но мы не будем ограничиваться только этим материалом. Можно ли представить себе рок-н-ролл без американской субурбии, панк-рок без угрюмых пригородных районов в промышленных городах?
Там, где поп-музыка и архитектура пересекаются — нам открывается сама логика времени. Чаще всего, она противоречива: элитарное сталкивается с массовым, технологическое — с художническим, искусство с бизнесом. На примере пяти эпох — джаза и ар-деко, рока и модернизма, панка и брутализма, нью-вейва и постмодернизма, рейва и неомодернизма — мы увидим, как музыкальные и архитектурные «языки» взаимно обогащают друг друга, а также дают нам возможность почувствовать ритм и настроение прошлого. А шестую встречу оставим для музыкального и архитектурного плейлиста нашего времени.
Курс может быть интересен как студентам и молодым архитекторам, так и всем, кто интересуется темой истории и современности культуры. Специальных знаний для него не требуется, но поможет знакомство с историей архитектуры в целом, как и вообще с историей. Любовь к музыке и открытость ко всем стилям и направлениям — необходимы!